„Behandle die Menschen so, als wären sie, was sie sein sollten, und du hilfst ihnen zu werden, was sie sein können.“
Goethe
WideBlick - Potential-Entwicklungs-Magazin für junges Denken: Themen, die diskussionswürdig sind. Musik, die hörenswert ist. Filme, die sehenswert sind. Fakten, die wissenswert sind. (Musik, Aphorismen, Politik, Umwelt, Filme, Kunst, Pädagogik, Termine). Thematisch gibt es fast keine Begrenzungen. (Kein Mainstream!)
7. Oktober 2024
Futurzwei | Der Pitbull unter den Umweltorganisationen
Futurzwei | Der Pitbull unter den Umweltorganisationen
Urgewald hält deutsche Großbanken und Milliardenkonzerne davon ab, weltweit in die Zerstörung der Umwelt zu investieren. Die winzige Organisation zwingt immer wieder neue Goliaths in die Knie.
Giovanni Guareschi
Die Erfahrung lehrt, daß die Erfahrung nicht das mindeste lehrt.
Giovanni Guareschi
6. Oktober 2024
Vergessene Kunst der DDR: Eine Schatzsuche in Magdeburg
Vergessene Kunst der DDR: Eine Schatzsuche in Magdeburg
Kunst am Bau aus der DDR wurde nach der Wende oft ignoriert oder zerstört. Der Architekt und Fotograf Martin Maleschka kämpft für ihren Erhalt, denn viele Werke drohen zu verfallen. Eine Spurensuche in Magdeburg
Neue Bundeswaldinventur: Wald ist zur Kohlenstoffquelle geworden - Spektrum der Wissenschaft
Neue Bundeswaldinventur: Wald ist zur Kohlenstoffquelle geworden - Spektrum der Wissenschaft
Am Dienstag erscheint die große Bestandsaufnahme des deutschen Waldes. Uns vorliegende Daten zeichnen ein erschreckendes Bild. Der heimische Wald ist zur Kohlenstoffquelle geworden.
▶︎ EEEEELS | Doortri
▶︎ EEEEELS | Doortri
TIZIANO PELLIZZARI (Meer) hat das Tenorsaxophon aufgepumpt und gestärkt, die Bassklarinette wiederbelebt, die Keyboards gekitzelt und gereizt und die Elektronik beschwatzt und gezwungen. Wurde auch zu Gesangs- und Schlagzeugbeiträgen verleitet.
GIAMPAOLO MATTIELLO (Muräne) hat verschiedene Arten von Schlagzeug geprügelt, verprügelt und massiert und war einigermaßen geduldig mit einer widerspenstigen Drum Machine (eingesteckt, ausgeblendet). Gesang war ein optionales Extra.
GEOFFREY COPPLESTONE (elektrisch) saß geduldig da und runzelte die Stirn vor seinem Sampler, seinem Radio und seinem analogen Synthesizer. Niemand dachte daran, das Mikrofon auszustecken, bevor die Gesangsspuren aufgenommen wurden. Diesmal sind alle Texte seine Schuld.
GIAMPAOLO MATTIELLO (Muräne) hat verschiedene Arten von Schlagzeug geprügelt, verprügelt und massiert und war einigermaßen geduldig mit einer widerspenstigen Drum Machine (eingesteckt, ausgeblendet). Gesang war ein optionales Extra.
GEOFFREY COPPLESTONE (elektrisch) saß geduldig da und runzelte die Stirn vor seinem Sampler, seinem Radio und seinem analogen Synthesizer. Niemand dachte daran, das Mikrofon auszustecken, bevor die Gesangsspuren aufgenommen wurden. Diesmal sind alle Texte seine Schuld.
▶︎ Geometry of Phenomena | Reid, Kitamura, Bynum, Morris | Relative Pitch Records
▶︎ Geometry of Phenomena | Reid, Kitamura, Bynum, Morris | Relative Pitch Records
Dieses Quartett ist entschlossen, gemeinschaftliche Verantwortung und Schöpfung zu akzeptieren. Die Sängerin Kyoko Kitamura singt und spricht in wortlosen Wirbeln, passend zu Taylor Ho Bynums blechernen Ermahnungen auf dem Kornett. Die Cellistin Tomeka Reid und der Gitarrist Joe Morris sorgen sich und zupfen an ihren jeweiligen Saiten, wobei sie Geschwindigkeit und Drehmoment anwenden, um spinnenartige Kaskaden aus gekräuselten und gezackten Tönen zu erzeugen. Tonhöhen- und Klangfarbenunterschiede sind ein großer Teil des Zusammenspiels mit Instrumenten, die in Aktivitätsschüben nebeneinander angeordnet sind.
▶︎ The Glass Changes Shape | John Butcher, Florian Stoffner, Chris Corsano | Relative Pitch Records
▶︎ The Glass Changes Shape | John Butcher, Florian Stoffner, Chris Corsano | Relative Pitch Records
Diese drei Künstler brauchen weder Lautstärke noch Solos, um ihre Botschaft rüberzubringen. Ihre Botschaft ist in eleganten Kleinbuchstaben und selten verwendeten akustischen Schriftarten geschrieben. Sie werden feststellen, dass Sie sich nach vorne beugen, denn keine Note oder kein Flüstern sollte verpasst werden ... (Brian Morton)
▶︎ Në Kerçovë Na Ra Një Gjamcë | Demir Krasniqi & Shaip Berisha | Canary Records
▶︎ Në Kerçovë Na Ra Një Gjamcë | Demir Krasniqi & Shaip Berisha | Canary Records
Diese LP aus dem Jahr 1977 ist eine aus einer Reihe von Kollaborationen zwischen den kosovo-albanischen Sängern Shaip Berisha und Demir Krasniqi.
Krasniqi (geb. 1950; gest. 2021) wurde im Dorf Tygjec in der Region Kamenica-Dardana im Kosovo geboren. In seiner Heimatstadt studierte er Musik bei Rexhep Bunjaku und gewann als Kind einen Preis bei einem regionalen Wettbewerb. Er studierte offiziell Musik in Pristina und arbeitete zeitlebens als Lehrer für traditionelle Musik. Er komponierte mehr als 1.500 Lieder und Tänze, machte zahlreiche Aufnahmen und sammelte 4.000 traditionelle Lieder, insbesondere in den Dörfern der Regionen Kamenica und Gollak, was zu zahlreichen Veröffentlichungen führte. Er war auch ein produktiver Journalist. Er starb in Gjilan, wo er einen Großteil seines Lebens verbrachte.
Berisha nahm von Mitte der 70er bis Mitte der 80er Jahre Volksmusik auf und war Imam in der islamischen Gemeinde des Kosovo.
Krasniqi (geb. 1950; gest. 2021) wurde im Dorf Tygjec in der Region Kamenica-Dardana im Kosovo geboren. In seiner Heimatstadt studierte er Musik bei Rexhep Bunjaku und gewann als Kind einen Preis bei einem regionalen Wettbewerb. Er studierte offiziell Musik in Pristina und arbeitete zeitlebens als Lehrer für traditionelle Musik. Er komponierte mehr als 1.500 Lieder und Tänze, machte zahlreiche Aufnahmen und sammelte 4.000 traditionelle Lieder, insbesondere in den Dörfern der Regionen Kamenica und Gollak, was zu zahlreichen Veröffentlichungen führte. Er war auch ein produktiver Journalist. Er starb in Gjilan, wo er einen Großteil seines Lebens verbrachte.
Berisha nahm von Mitte der 70er bis Mitte der 80er Jahre Volksmusik auf und war Imam in der islamischen Gemeinde des Kosovo.
Grünen-Vorsitzender Nouripour für AfD-Verbotsverfahren | tagesschau.de
Grünen-Vorsitzender Nouripour für AfD-Verbotsverfahren | tagesschau.de
Nach Ansicht des scheidenden Grünen-Chefs Nouripour ist die "öffentliche Beweislast" für ein AfD-Verbot "erdrückend groß". Nach Zweifeln sei er deshalb für ein Verbotsverfahren. Ex-Bundespräsident Gauck hatte sich zuvor dagegen ausgesprochen.
▶︎ Shifra Dances: Yiddish American Clarinet Instrumentals from 78rpm Discs, ca. 1927-48 | Dave Tarras | Canary Records
▶︎ Shifra Dances: Yiddish American Clarinet Instrumentals from 78rpm Discs, ca. 1927-48 | Dave Tarras | Canary Records
Teilweise aufgrund der Wiederbelebung in den 1970er und 1980er Jahren ist Klezmer weithin als Genre der aschkenasischen jüdischen Festmusik bekannt. In seiner früheren Verwendung bezog sich Klezmer sowohl auf den Interpreten als auch auf das Repertoire dessen, was Joel Rubin kürzlich als „weitgehend erbliche sozioökonomische Gruppe professioneller jüdischer Instrumentalisten in großen Teilen Osteuropas beschrieb, die eine rituelle und feierliche Funktion bei Hochzeiten und anderen wichtigen familiären und gemeinschaftlichen Feiern im jüdischen Leben und in den Kalenderzyklen erfüllten“. Der Unterschied ist zwar subtil, aber signifikant. Ein Klezmer-Musiker, der im frühen 20. Jahrhundert in den USA Klezmer-Repertoire spielte, war ein Berufsmusiker, der notwendigerweise auch anderes Nicht-Klezmer-Repertoire spielte. So kann beispielsweise ein Fotograf, der einen Großteil seines Einkommens auf Hochzeiten verdient, auch anderen Arten von Jobs nachgehen und diese Erfahrungen in seine Hochzeitsarbeit einbringen und die Hochzeitserfahrung auch in die Art und Weise einbringen, wie er andere Jobs erledigt. Doch anders als ein Fotograf bringt ein Klezmer-Spieler, der in eine Familie hineingeboren wurde, dieses Geburtsrecht auch in die Kerngefühle der Big Days der Gemeinschaft ein, und wenn er gut ist, hat er etwas Neues genug zu sagen, sodass das „Jetzt“ mit einem erkennbaren „Damals“ koexistieren kann, sodass sich alle Teilnehmer wie Teil eines großen Flusses fühlen ... mehr
5. Oktober 2024
▶︎ Jeskyne / Caves | Už Jsme Doma | Cuneiform Records
▶︎ Jeskyne / Caves | Už Jsme Doma | Cuneiform Records
Uz Jsme Doma (ausgesprochen „Oozh (reimt sich auf „rouge“) Smeh Dough-Ma) (auf Deutsch „Jetzt verstehe ich es“) schien Anfang der 1990er Jahre aus dem Nichts aufzutauchen, aber es war ein wenig komplizierter. Als die Gruppe 1985 in der kleinen Grenzstadt Teplice in der Tschechoslowakei zusammenkam, war Rock Freiheit und Freiheit war illegal. Über westliche Radiosender und geschmuggelte Bänder kam die Band jedoch mit Punkrock sowie avantgardistischeren Bands in Kontakt. Erst nach dem Fall der kommunistischen Regierung konnten sie Aufnahmen machen und auf Tour gehen, was sie dann mit aller Macht taten; die Gruppe hat bemerkenswerte 17 Mal die USA bereist und im Laufe ihres Lebens fast 2.000 Konzerte gespielt! Die Gruppe hat mit ihren großartigen Veröffentlichungen und ihren ständigen, energiegeladenen Tourneen eine starke Anhängerschaft gewonnen. 25 Jahre nach ihrer Gründung ist ihre Musik kombiniert die Energie des Punkrocks – ihrer ursprünglichen Inspiration –, ignoriert dabei Genre-Grenzen und fügt komplexere Strukturen hinzu, die sie von Avantgarde- und Avant-Progressive-Bands und sogar von der Folkmusik ihres Heimatlandes übernommen haben. Sie sind lebende, feuerspeiende Alternative-Rock-Legenden: eine der „zwei großen Bastionen der tschechischen Alternativszene“, so die Prague Post, die sie neben den Plastic People of the Universe einstufte. Sie sind eine einzigartige, kraftvolle Gruppe, deren Auftritte ihnen sofort lebenslange Fans einbringen, und deren musikalische Stimme die Stimme der Freude und Freiheit ist. Derzeit besteht die Gruppe aus dem Leiter Miroslav Wanek an Leadgesang, Gitarre und Piano, Pepa Cervinka an Bass und Gesang, Adam Tomasek an Trompete und Gesang, Tomas Paleta am Schlagzeug und Martin Velisek, der das gesamte Artwork der Band entwirft und ein vollwertiges Bandmitglied ist, dessen „Instrumente“ Pinsel und Farben sind. Dem Album liegt ein 12-seitiges, vollfarbiges Booklet mit Martins Artwork bei. UJD sind eine Gruppe, die ich schon lange im Auge hatte; ich habe sie zum ersten Mal Mitte der 1990er Jahre und seitdem mehrmals gesehen und ich freue mich sehr, dass wir bei diesem, ihrem siebten Studioalbum, zusammenarbeiten können.
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