Music with Changing Parts, ein Gründungswerk des Minimalismus, ist ein Stück mit freier Instrumentierung. Die Musiker wählen aus den acht Notensystemen der Partitur ihre Stimme. Bei jedem Einsatz können sie die Stimme wechseln, was einen abrupten Wechsel der Instrumentierung bewirkt. Während die Musik auf einem melodischen Material basiert, das auf wenige Noten beschränkt ist, die sich in sich ausdehnenden oder zusammenziehenden Mustern wiederholen, erfrischen die Änderungen in der Orchestrierung das Hörerlebnis durch die Erzeugung klanglicher Kontraste. Diese Techniken, die in Music with Changing Parts, geschrieben 1970, zum Einsatz kommen, führen Philip Glass dazu, seine Sprache zu erneuern und sich von den monochromatischen Werken, die ihr vorausgingen, zu dramatischeren Werken wie Musik in 12 Stimmen und insbesondere der Oper Einstein on the Beach zu bewegen.
Als Philip Glass mit den Proben des Stücks begann, war er überrascht, lange Noten zu hören, obwohl alles in Achtelnoten geschrieben war. Nachdem er sich vergewissert hatte, dass keiner der Musiker gehaltene Noten spielte, erkannte er, dass die Tatsache, dass alle Instrumente des Ensembles dieselben Noten spielten, durch einen psychoakustischen Effekt ein harmonisches Substrat resonanter Frequenzen erzeugte. Um dies zu verstärken, beschloss er dann, der Partitur die Möglichkeit hinzuzufügen, lange Noten zu spielen ... mehr
Als Philip Glass mit den Proben des Stücks begann, war er überrascht, lange Noten zu hören, obwohl alles in Achtelnoten geschrieben war. Nachdem er sich vergewissert hatte, dass keiner der Musiker gehaltene Noten spielte, erkannte er, dass die Tatsache, dass alle Instrumente des Ensembles dieselben Noten spielten, durch einen psychoakustischen Effekt ein harmonisches Substrat resonanter Frequenzen erzeugte. Um dies zu verstärken, beschloss er dann, der Partitur die Möglichkeit hinzuzufügen, lange Noten zu spielen ... mehr
Keine Kommentare:
Kommentar veröffentlichen